В Воронеже в рамках выставки «Зачем родился?» прошла дискуссия на тему современного искусства. Мероприятие посетил корреспондент vrn.aif.ru.
Арт-сообщество
Событие началось со вступительного слова Ивана Горшкова, сына известного воронежского художника Сергея Горшкова. Он поделился, что благодаря отцу с детства видел развитие андеграунда. Позже работал в галерее «Х.Л.А.М.», начинал свой путь вместе с будущими звездами мира искусства. Тогда, в 2005 году, никто и не мечтал, что в Воронеже сложится настоящая арт-система.
«Сейчас она находится прямо перед нами», - отметил художник.
Участники поделились своей историей создания проекта. Первыми были основательницы «Базара совриска».
«Мы решили, что контента о воронежской арт-сфере маловато, а если контента недостаточно, почему бы не создать его самим. Сначала идея жила только в разговорах, но в 2022 году мы решили, что пора начать», - поделилась Саша Невская.
Рассказ напарницы дополнила Юля Вязких. Она рассказала, что именно медиа стало для нее возможностью присоединиться к миру современного искусства.
Своей историей о начале пути поделилась и основатель проекта «Фотосинтез» Ольга Кардашова. Примечательно, что отправной точкой стала эпидемия ковида: «Ты сидишь в изоляции и у тебя внутри аккумулирует энергия». Ольга Кардашова написала пост в соцсетях, в котором призвала фотографов совместно исследовать город. Многие отозвались.
Художник и основатель галереи ferrum cursores Михаил Добровольский поделился, что захотел закрыть потребность в выставках молодых воронежских художников. Помимо организаций выставок, Михаил поддерживает и курирует их. Так же художник отметил личную пользу:
«Помимо этого, через анализ других ты можешь лучше понимать, что делаешь сам».
«Путь страсти и путь идеи»
Евгений Хамин, воронежский коллекционер, меценат, тоже поделился своей историей и целями. Он отметил, что считает себя не коллекционером, а собирателем. Покупая работы, Евгений Хамин в большей степени ориентируется на то, что ближе сердцу:
«Всё началось с того, что меня что-то «торкнуло». Торкнуло то, что увидел случайно. Я познакомился с современным искусством на выставке одного аукциониста, где увидел работу Вани Горшкова, «Всадник». Сам Иван её называет странной, но эта странность мне и понравилась. Это путь страсти и путь идеи. Ты смотришь на работы и думаешь о том, чтобы ты хотел показать воронежцам. У меня есть мечта, чтобы в Воронеже появился центр-музей современного искусства. Но мало его создать, им надо управлять и содержать его. Я буду считать свою жизненную цель не выполненной, если не смогу создать или хотя бы сильно повлиять на его создание».
Евгений Хамин, вдохновитель проекта, подчеркивает, что одна из задач подобных выставок — вовлечь как можно больше людей. Чем больше интереса у населения, тем выше вероятность, что государство поддержит инициативы в сфере современного искусства. Пока что выставку современного искусства «Зачем родился?» посетило более 2,5 тысяч человек, но этого явно недостаточно для достижения поставленной цели. Нужно больше внимания, больше обсуждений и, конечно, больше вовлеченности. Только так можно рассчитывать на реальный прогресс в развитии современной культуры в регионе.
«Публика не подготовлена»
Одной из самых животрепещущих тем дискуссии стал вопрос о расширении аудитории современного искусства. Юля Вязких рассказала, что первое время основной аудиторией подкастов «Базара совриска» были представители профессионального сообщества. Однако в последнее время стало приходить больше людей, не связанных профессионально с этим направлением.
Евгений Хамин пригласил присоединиться к дискуссии находящегося в аудитории среди слушателей коллекционера Александра Бубнова.
«Мне кажется наша публика, в Воронеже, неподготовлена. Всё-таки современное искусство несколько элитарная вещь. Лучше было начать с чего-то более классического», - поделился мнением коллекционер.
На это высказывание Ольга Кардашова отметила, что всё, что касается современного искусства – это «игра в долгую». Как пример способа просвещения она привела ридинг-группы, когда люди собираются вместе и читают книги о современном искусстве.
«Искусство – это вы»
Вопрос популяризации современного искусства вызвал живую дискуссию в зале. Так, одна из присутствующих в зале гостей Наталья выразила мнение о том, что современное искусство постулирует, что нет правильного и неправильного понимания.
«Для меня слово «понимание» давно стало запретным. Подозрение в высокомерии является главным препятствием для людей. Они боятся быть униженными. Это абсолютно запретная вещь и просто стыдно об этом говорить», - отметил основатель галереи «Х.Л.А.М.» Алексей Горбунов.
На вопрос от следующего гостя, Кирилла, должен ли человек сначала изучить классику для того, чтобы приучиться понимать современное искусство, Алексей Горбунов ответил:
«Моё определение искусства – это вы. Это книги, которые вы читаете, ваше окружение и ваш образ жизни. Вас невозможно изменить. Искусство – это то, что вы ищете в книгах, кино, музыке. Художник может сорок лет нахваливать свою работу и быть мимо вас. Если вы согласитесь, что искусство это зритель, то у нас сойдется соцреализм, Горшков, приклеенный банан».
Возрастное ограничение — 18+
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
